第687章 命运会售卖赎罪券么？（下）
陈生林刚刚走入的画室的时候，他就有一种说不出的奇怪感觉。
他对情绪敏锐的捕捉能力，让他能感受到怒火。
不是他的怒火，而是身后光头的怒火。
他对这幅画的怒火。
这种怒火让陈生林少见的困惑，因为他并不知道这种怒意从何而来，因为……陈生林第一次看见画架上的作品的时候，心中没有感受到相似的情绪。
太古怪了。
陈生林的那种困惑就类似是朝廷发来了诏书，梁山泊聚义大厅里英雄好汉们开会讨论，急时雨宋江和智多星军师吴用正在那里盯着诏书上诘屈聱牙的“奉天承运云云”费劲的在心里念来念去呢，忽然有好汉蹦了出来，一拍桌子。
“混账！这里面写的内容，依我读来看，分明是没安好心，在骂着咱哥哥们呢！”
这跳出来的要是个林冲、武松也就罢了，就算是粗中有细的鲁智深，大家咬咬牙也能接受。
毕竟。
花和尚在人生的最后，也是能吟出一句“钱塘江上潮信来，今日方知我是我”的佛偈，能做那“刹那灵光，明心见性”的奇人。
可要是大家回头一看，发现讲这话的是黑旋风李逵或者矮脚虎王英这样的人。
那么是个人就要困惑。
“你看得懂么？”
这就是陈生林很想要去问问自己小弟的话。
每个人都是一本书。
有的书薄，有的书厚。
而光头就是那种翻开书页来未必能凑出完整的26个英文字母的人。
陈生林太了解自己的手下了。
对方的艺术审美能力，顶多顶多就停留到把洛可可油画当成春宫色情画来看的层次。
光头是豪哥放出去撕咬人的鬣狗。
鬣狗的价值在于它牙齿的凶狠，不在于他头脑的思考。
所以。
一幅不是春宫画的艺术品，想让光头喜欢是挺困难的，想激怒光头……也不容易。
光头和老杨不一样。
老杨是曹轩的助理，油归油，土归土，但他到底是央美的优秀毕业生，正经的能随口就背诵济慈全篇的文化人。
谁想拿作品蒙他，那是不知道马王爷有几只眼。
在那里一撅屁股，杨老哥就知道你小子要拉什么样的屎。
要不是被曹老给按了回去，崔小明把那画在社交媒体上放出来的第一时间，老杨就已经闻着味，汪汪叫着呲着牙冲过去叼在崔小明一家人的屁股上了。
但光头的土是真的不加修饰的，纯天然，骨子里带出来的土。
他这辈子真的就是一个只会打打杀杀黑社会。
你放他去咬谁，得清晰明确的告诉他。
说白了。
除非谁在画布上用笔刷直接写着“王八蛋”这样的简单明白的字眼，想搞一些复杂的概念艺术或者有内容的深度塑造来骂他，那光头大概率根本就不知道你画的是什么玩意。
他的艺术水平，他的文化修养，让他对作品的洞察力，仅仅停留在最浮浅，最表面的层次。
他有什么心思，有什么想法，豪哥从来都一眼就能看穿。
这也是他手下也有很多类似吴琴莱这样的文化人，他却这些年来一直把光头当作心腹手下的缘故之一。
无需回头。
陈生林就察觉到了光头的愤怒，也察觉到了光头的恐惧。
陈生林竟然看不明白这种情绪的源头，他进入画室第一时间，只觉得这幅画，不是自己所期待的那种，笑容褪去，情绪不由自主的被牵引。
但陈生林初时也没觉得顾为经的作品到了需要被喝骂“放肆”的地步。
印象派并非现代艺术、先锋艺术那样，需要观众啃几个大部头，研究完各种艺术理论才能看懂的绘画流派。
却也不是童话插画这样，毫无门槛，老妪能解的类型。
它还是要求一个人用心去看，用心去解读，用心去感悟的，这不是画的门槛，而是感悟美的门槛。
陈生林有一刹那想要转过头来去把光头叫过来，问问对方到底在这幅画上感悟出了什么。
可他还是忍住了。
这幅深色调的印象派作品，正仿佛是有魔力一般，吸引着他的心神，让他无暇他顾。
这幅画让陈生林近乎本能的感受到了警觉与不安。
有人说，世界上最好的画，在你看到它的瞬间，便会有一种亲切的熟悉感。
它让你觉得这是你“自己”的画。
而现在。
这幅画便带给了陈生林这样的感觉。
不。
更准确的形容。
画架上的不是陈生林未画完的画，而是豪哥每个晚上想做却又做不完的梦。
当他走入这个画室的时候……
如梦似幻的浓雾便从画纸上扑面而来。
陈生林仿佛知道，这并不是一个美梦，所以他本能的感觉到了不安与不快，可画面依旧像是无边的梦境一样，吸引着他坠落，不断的坠落。
印象派的画家们很擅长运用补色原理。
他们会用金黄色的阳光搭配自紫罗兰色泽的阴影，用较暗的橙红色枫叶搭配背景环境里那些绿色的灌木。
这种色彩搭配会对人眼的视觉产生一定程度的欺骗效果。
色彩彼此叠加，亮部和暗部反复出现，光影交错之间，观众看上去将像是画面整个在振动。
画家可以在一幅静态的风景油画上，用这样短笔触的画法，营造出“山风吹过，林叶沙沙作响”的摇曳，又或者画出“夜半月明，雨打芭蕉”的动感。
这种视觉错位所造成的心里暗示是一幅印象派的油画在创作过程中，最大的乐趣所在。
笔触就像是画家的诗句，讲述着每个人独一无二的故事。
而这张油画上，那些冷色调的影子和影子后面零星的暖色调笔触结合在一起，产生了说不清楚的化学反应。
它们也在陈生林的眼前，讲述着属于自己的故事。
顾为经在作画的时候，应该在那些线条中加了些灰调，让它们看上去格外的显得拥有动感和光晕。
不同的色彩构成了相互作用的不同的空间。
这些色彩空间组合在一起，又形成了分布在画布之上四处的光斑碎片。
火焰一般妖异的红。
桔梗花一样的蓝色。
还有透明般的白线牵引着画面，就像是黑暗中流动的月光，或者缠绕震动着的蜘蛛丝，纠缠着他的命运。
观众则在一丝丝纤细的线条之上，感受着生命的颤动。
陈生林的目光凝在这些蛛丝之上。
他是一个喜欢读书的人。
他曾不信命也不信神，但当他检测出身患绝症的那一天，他开始读了很多有关死后世界想象的书。
不知怎的。
他脑海里忽然想起了，芥川龙之介在他的小说《地狱变》里的文字。
……
「那最后可供抓住的蜘蛛丝，忽然就之间就‘嘭’的一下断掉了。」
「犍陀多连呼喊都来不及就完蛋了。像旋转的陀螺一样，急速的向暗黑的无边的地狱之底坠去。」
「而那来自远方极乐世界最后的蜘蛛丝，短短的悬挂在他的头顶，悬挂在没有星月的半空中，发着莹莹的微光」
——日·芥川龙之介。
……
在他的内心想起这些文字的瞬间。
“嘭”的一下。
画面上那些蜘蛛丝似的亮线，也仿佛在一瞬间便在心灵的震动共鸣间绷碎了。
陈生林也向着黑雾的最底处掉落而去。
那些黑雾中零星的色彩碎片，也慢慢的显露出了它们完整的样子。
红是燃烧的烈焰。
蓝是冰冷的幽光。
狂风、冰雨、沉重的石头和无尽的泥泞同时从无尽的高处倾泄而下，枯萎的树木、半人半妖的山羊、炽热着长矛，寺庙上的铃铛在烈焰中摇曳，发出嘶吼、呐喊与哀嚎……
画面上被黑雾所笼罩着的线条变幻成各种各样的形状。
而画面上那些被光亮所照到部分，那些背景墙上画框上的老者、孩子、情侣与农夫，全都正在盯着坐椅上的男人看。
他们的眼神中没有仇恨，也没有愤怒。
只是注视。
冷冷的注视。
也许单纯注视就足以让人感受到沉重的压力，椅子上的男人，他一半的灵魂在被深邃的黑暗所撕扯，另一半的身体，则被让人无所遁逃的眼神所洞穿。
这真是一幅让人无比痛苦的作品。
油画的色彩仿佛燃烧着的火焰。
没有喝骂，没有鞭笞，可你无需接触就能感受到火焰所带来的炙烤身体的痛苦。
这种火焰是由一个人的感官所产生的，像是闪电击穿了空气，隔空点燃了几米之外的树木。
它燃烧在一个人的心里，从内而外的将一个人烤熟烤透。
愤怒纠缠着愤怒。哀伤编织着哀伤。
痛苦笼罩着痛苦。
……
所有的这些融合在一起，最终——
绝望滋养着绝望。
陈生林终于在这一刻，看清了坐椅上男人的脸，他在光明的审判和黑暗撕扯下，所流露出的痛苦的脸。
他的身体以被用来祭祀的牲畜般的姿态，颓然的瘫软在椅子上，仿佛已经放弃了所有的抵抗。
这样的身体姿态，让观众会觉得，那不再是一个还在活着，还在呼吸的人。
那是一个已经死掉了的人。
这让陈生林想到了名画《奥菲莉娅》。
它和《马拉之死》齐名，都是世界艺术史上最著名的关于死亡的名画之一，故事取材于莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》。
奥菲莉娅是谋害老国王的御前大臣的女儿，也是王子哈姆雷特所喜欢的女孩。
哈姆雷特为了复仇刺死了御前大臣。
奥菲莉亚知道这件事后，生了重病，整天唱着古怪的歌四处游荡，最终在痛苦的挣扎后，跳入水中选择了死亡。
按照莎士比亚原文的描写——“奥菲莉亚的身体舒展而平静，她的衣服四散展开，使她暂时像人鱼一样漂浮在水上，她随着水波漂荡，嘴里还断断续续地唱着古老的歌谣，好像一点不感觉到处境险恶，又好像她本来就是生长在水中一般。”
拉菲尔前派的代表画家约翰·埃弗里特·米莱斯的作品《奥菲莉亚》，便是取材于这幅作品。
陈生林曾在英国的泰勒美术馆中，见过这幅画的真迹。
眼前瘫躺于座椅上的男人，他的身体姿态有着和奥菲莉亚完全相似的舒展。奥菲莉亚无力的躺在河水里，整个身体被溪流所托起，而画中的男人无力的躺在椅子上，整个人被椅子所托起。
但他的脸色却丝毫没有在画家约翰·埃弗里特·米莱斯笔下，奥菲莉亚在溪流中哼着歌，面色平静的迎接死亡的平整、庄重、从容和超脱。
在陈生林的心中。
男人不是在迎接死亡，走向死亡，而是在被死亡所抓住。
他的脸完全扭曲成一团，眉头皱在一起。
额角的血管的扭曲而青筋跳动，他在这一刻死去，而画家凝固住了濒死的一刹那，面色肌肉间所残留的惊慌与恐惧——恐惧阴郁而深沉，像是化作了蛆虫在面皮下爬动，啮咬着一个人的脸庞，也啮咬着一个人的内心。
而那个人的脸，便是他的脸。
陈生林的脸。
陈生林不知道光头在这幅画上看到了什么，但他在刹那间就明白，为什么他踏入这间画室的第一瞬间，便笑意散去，觉得不喜欢了。
他也明白。
为什么气质像是一幅他想做而做不完的梦一样的油画，会在直觉深处，带给陈生林这样的浓郁的不安感了。
因为这不是他想作却做不完的梦。
而是他想醒却醒不来的梦。
他的身体是清醒着，站在画室里，站在画架之前，他能感受到地板的坚硬，身上高支面料的衣衫的柔软。
他能感受到风从窗户开着的空隙里吹起纱帘，吹拂在脸上的感觉。
他的精神却沉浸在画面里，被那些目光、那些黑雾与线条，撕扯、啮咬、纠缠。
灵魂好像被抽离，错误的融入到了画中那个“死去的自己”的身体里，感受到了他死亡前那一瞬间无法阻挡，无法逃脱的汹涌恐惧。
动不了。
醒不来。
如恶鬼压床。
“哗！”
陈生林终于成功从画面的阴郁的气质里挣脱了出来，他面色苍白，踉跄的后退了两步，差点推翻了身侧的桌子，才勉强能够站稳。
“滚开！”
他狂怒一把推开了跑过来想要搀住他的光头，甩甩胳膊，大口大口的喘息。
一瞬间。
陈生林脸上所流露出的倾世的怒意让光头在推开时，感到像是正在被一只恶鬼冷冷的注视。
那样的寒意让他直接打了个哆嗦。
这一刻。
光头觉得，陈生林心中想的何止是杀掉画室里的那两个年轻人这么简单。
他甚至想要杀掉自己。
他的怒火多到足以想要去点燃这个让他不开心的世界。
不知多少年了。
光头从来没有见过这么盛怒，这么可怕的陈老板。
但是，最终。
陈生林什么也没有做，他只是扶着桌子，胸膛起伏，深深的呼吸。
他看着窗外照射来的阳光，他想走到窗边，彻底的推开窗户，呼吸着从外面那片连绵的薰衣草田中所挂来的风，在仰光清晨潮湿温暖的空气，赶走那幅画在他的心中所留下的悸动与冰凉。
死亡所留下的悸动与冰凉。
可他迈步的瞬间，又觉得窗外的阳光太亮太刺眼了，照的他眼睛疼，照的他想要流泪。
于是。
陈生林又止住了脚步。
他就那么停在阳光与黑暗的分界线里，如画中的男人一样，鬓角的头发紧紧的贴着额头，一直延伸到阴影中去，而他的面颊被阳光所照亮的那一侧，则皮肤苍白的没有血色，近乎于透明。
他把嘴唇抿成了一条线，嘴角却在不受控制的轻轻颤抖。
光头又愣住了。
不知多少年了。
他从来没有见过这么脆弱，这么惶恐的陈生林。
那幅画人物的姿态看上去像是墙上的《教父》，整幅画的色彩气质近似于卡洛尔女士的那幅《雷雨天的老教堂》。
然而此刻。
陈生林才意识到，这幅画所给人的感觉，更像是另外一幅他不久前曾见过的作品。
那幅寺庙墙上的壁画，那幅曹轩的封笔之作，《礼佛护法图》。
二者一东一西。
一工笔重彩。
一西法印象。
《礼佛护法图》中有端坐于莲花台上的佛陀菩萨，四周有护法的天王，有身着甲胄的庄严金刚，有长裙翩然的天女，有金刚密迹和胭脂大将，也有人间的芸芸众生，有童子，有老叟，也有僧人。
它画的是佛国与人间的故事。
而这幅《人间喧嚣》，则是自己端坐于画面前方的椅子上，四周的画像中同样有童子，有青年，有老人，而黑暗流动的阴影中，则是冥土里的万种景象。
魑魅魍魉。
小鬼阎王。
无间地狱。
它画的是《礼佛护法图》所没有画的另外一半，画的是人间与地府的故事。
——“竟然画了一幅这种画出来……”
豪哥不愧是地下世界里教父一般的人物，他从生下来一无所有到家财万贯，成为这间价值两亿美元的庄园的主人，完成了普通人几生几世也完成不了的财富积累，只用了四十年。
他在电话里用教育晚辈的口吻对顾为经说，一个人想成为真正的男人，必须要有着顽强坚韧、坚不可摧、无法打倒的性格。
一个遇到事情，遇到打击，只会在那里哭哭涕涕的人。
他或许能画出很好很细腻的画。
但是，除非运气真的很好，否则，很难真正走到职业生涯的最高处。
像琉璃水晶一样易碎的人不算是真正的男人，水晶只适合摆在书桌上里看着玩，在风雨中滚一滚，就碎掉了。
一个造假画师出身的人，能走到这样黑白两道，手眼通天的地步，他一定不是什么好人。
一个造假画师出身的人，能走到这样黑白两道，手眼通天的地步，他也一定性格极度的顽强。
不服输，也不信命。
这幅《人间喧嚣》像是神罚重锤一样，砸进了陈生林的胸口，有一瞬间，连旁边的心腹手下都忍不住的在想，豪哥是不是要崩溃了。
但他所流露出的失态，竟然只是很短很短的一瞬。
愤怒，狂暴、惶恐、脆弱依次从他的脸上出现又依次快速的散去。
几次深呼吸之后，中年男人脸色的恢复了平静。
这幅画，这些情绪，没有成功的击倒他。
他被赶到八角笼的边沿，挨了一击来自命运的凶悍“左勾拳”，但依旧更加凶悍的站在原地。
如果不是声音似有些格外的沙哑。
恍然之间。
你会觉得他又变回了那个威严的，深不可测的西河会馆里的教父先生。
“画的很好，真的很好，从艺术的角度来说，真的如此。”陈生林的声音轻轻的顿了顿，“我很佩服。”
“这种宗教般的审判感，画的也很聪明，像是命运用强大有力的手抓住你，让你无法逃离。你知道我想要什么，我也知道你想要表达什么。可是——顾为经，我有个问题想问你。”
“我没有搞错的话，和曹老不一样，你不是一直不信佛，不信神鬼菩萨的么？”
陈生林环顾四周，眼神略过身前的画架，最后落到了年轻人的脸上。
“你为什么在这里，在此处，画出了这样的一幅画呢？是到了这里，到了走投无路的地步，你开始想求助于形而上学的东西，用命运来审判我？”
“可命运如果真的有用，如果佛陀菩萨真的存在，如何一个人可以有选择自己的命运的权力，那么你为什么还会站在这里呢？我知道你一直觉得自己是个好人，而我是个坏人。”
“既然善恶轮回，因果有报。为什么此刻没有从天上降下一道白光，将你接走呢？”
“小顾先生，你不觉得这里面，有一个很大的哲学漏洞存在，不是么。”