黎英海说出周彦的名字后，台下的掌声迟了片刻后响了起来。
    之所以掌声会迟，是因为大家都没有想到周彦竟然绝杀了二等奖。
    周彦这两年确实在大众面前暴光很多，如果单论在大众面前的知名度，今天厅里面其他所有人绑在一起，也比不上周彦一个。
    但是在本专业的领域，周彦的资历太浅，而且也没有什么特别知名的作品，之前的各大作曲奖，他也从来没有出现过。
    这次突然出现，就拿了个二等奖，大部分人都有些意外。
    特别是当周彦的名字跟徐振民、朱践耳以及罗中容这三个前辈出现在一起的时候，着实令人诧异的。
    大家都以为，最后一个二等奖获得者，至少也是跟徐振民同一批的作曲家，没想到是二十多岁的周彦。
    不仅仅其他人诧异，周彦自己也都诧异，他没想到组委会竟然真的给了他一个二等奖。
    二等奖跟三等奖差距巨大，因为一等奖跟二等奖加起来只有六个，也就是说，周彦这次至少也是前六名了。
    这前六名里面，还都是徐振民、罗中容这些业内大佬。
    而他更诧异的时候，组委会竟然擅自把他作品的名字给改了。
    之前他投递作品的时候，并没有为了迎合这次的征集修改作品的名字，依旧使用了原先就定下来的名字《许三观》，但是组委会却把名字改成了《第三交响曲》。
    主要组委会为什么要改成《第三交响曲》这么个名字？有什么特别的理由么？
    一般来说，作家的交响乐作品使用“第几交响曲”来命名，那么这就是他第几部交响曲，这跟创作时序有关。
    说是命名，其实就是编号而已。
    既然有《第三交响曲》，通常意味着，前面已经有了《第一交响曲》跟《第二交响曲》。
    事实上，在《许三观》之前，周彦写过不止两部多乐章交响曲，但是公开演奏的，其实只有《永夜》。
    如果组委会是追考了他之前公开演出过的交响曲，那应该给《许三观》命名为《第二交响曲》才对，不能说直接从第一跳到了第三吧。
    还是说，单纯因为《许三观》这个名字里面有一个“三”字，组委会直接拿来用了？
    这个理由有些牵强。
    话说回来，不管是因为什么理由，主办方可以擅自更改参选作品的名字么？
    即便因为某些原因要改，不应该提前跟他说一声么？
    这会儿也没时间让周彦去想这些事情，周围已经有无数道目光投射到他身上。
    旁边黄文灿听到周彦获得了二等奖，表现的非常激动，两个手掌呼呼地拍着，周彦看着都感觉疼。
    不知道的，还以为黄文灿跟周彦交情有多深，周彦获奖他这么开心。
    “周老师，上去领奖吧。”黄文灿笑眯眯地说道，他看起来比周彦还要急。
    周彦点点头，站起身来。
    不过他没有急着走，而是在原地站了一会儿，他在等其他三位获奖者。
    四个二等奖获得者中，他跟其他三人的年纪差距太大，理应让前辈们走在前面。
    前排的徐振民转头看了周彦一眼，随即笑道，“走吧，周老师，咱们一起。”
    “您先请。”
    徐振民点点头，也没客气，先一步朝前走了，周彦紧跟在他的后面。
    朱践耳第一个上去，从黎英海手里接过奖牌跟证书，两人还笑眯眯地聊了几句。
    到了后面罗中容跟徐振民，也都是如此，二等奖颁奖的速度明显要慢上很多，主要是黎英海每给一个人发完奖，都要叙上一会儿。
    前面三个人拿完奖之后，周彦也走到了黎英海面前。
    黎英海先把奖牌跟证书交到周彦手上，随即笑眯眯地说道，“看到你们年轻人站在台上，我就感觉咱们国家的音乐越来越有希望了，你的《第三交响曲》我已经听过，作的非常好，我听说灵感是来自于余桦的一部小说？”
    周彦点点头，“是的，这部作品的原名就是《许三观》。”
    “这部作品有点巴赫的味道，情绪在不断的重复中逐渐走向高潮，这倒是跟孙中山先生的革命生涯非常契合。重复的是困难、坎坷，但是在这些重复的困难跟失败中，我们能够从中获得力量，而且第三交响曲这个名字也有点意思，大家一听到第三交响曲，就会想到贝多芬的英雄交响曲，而那首曲子本身就是为了纪念伟人而作。”
    周彦眉头一挑，或许组委会把这部作品的名字改成《第三交响曲》，也有这层意思在。
    贝多芬的《第三交响曲》，原稿的标题就是《拿破仑波拿巴大交响曲》，是为了歌颂拿破仑波拿巴而作，所以第三交响曲给人的印象就是歌颂英雄。
    从这个角度来看，确实跟今天的这个活动非常契合。
    可能是组委会真的想把奖给他，但是又觉得《许三观》这个名字实在是不切题，才擅自做主改了名字，让这部作品获奖变得更加合理。
    不过，《第三交响曲》后面还有其他故事。
    原本贝多芬的《第三交响曲》确实是为了拿破仑波拿巴所作，因为当初拿破仑在贝多芬心中，就是一个革命的理想，现代的普罗米修斯，为人类带来希望的火种，是全世界的英雄。
    但后来拿破仑称帝，消息被贝多芬听到之后，贝多芬直接把扉页撕掉，改标题为“英雄交响曲-为纪念一位伟人而作”。
    面对黎英海的夸赞，周彦谦虚道，“黎老师您过誉了，我还需要跟你们多学习。”
    “不过誉，你好好加油，你虽然年轻，但是技术成熟，创作思路也很先进，谱子里面表现的很多东西，也给了我一些启发。”夸了一句之后，黎英海又语重心长地说道，“平时你可以写一写小品，甚至是流行曲目，但大作品不能落下。你这么年轻，不应该浪费自己的才华，你老师之前跟我聊天的时候，也是操心的很。今天这部作品荣获二等奖，你老师应该会非常欣慰。”
    听黎英海说起自己的老师，周彦有些意动。
    老师平时很少会跟他说这些，让他不要不务正业这话在他本科还没毕业的时候老师说过，但是后来他名气越来越大，就没有再说过了。
    其实周彦也明白，在老师他们眼中，他写的那些新世纪、流行，最多只能算是闲暇时候的消遣，想要在音乐上登堂入室，还是要再深入研究，多创作一些大作品来。
    但是周彦一直认为，传统音乐圈子太小了，力量不够。
    他的那些师兄，谭盾、瞿晓松等人，哪个不是惊才绝艳，而且还在国外闯出了名声，但是他们的影响力被限定在一个小小的圈子里面，无法为现阶段的中国大众带来信心。
    谭盾他们写的那些优秀的作品，普通人又听说过多少？
    反倒是那些圈内人看不上的小品、新世纪，能够让更多普通人参与进来。
    虽然周彦有自己的想法，但是面对黎英海的叮嘱，他还是点了点头，应道，“我明白，黎老师。”
    黎英海笑了笑，抓着周彦的胳膊，“走，机会难得，我们几个一起合个影。”
    虽然黎英海的力气不大，但是他抓着周彦，周彦是一点都不敢动，生怕自己一挣扎，把老先生拽出个好歹来，所以只能被他抓着其他三人中间走。
    其他三人很自觉地为黎英海留出中间的位置，他直接把周彦拽到了中间。
    周彦被吓了一跳，连忙说道，“黎老师，我站旁边就行了。”
    开玩笑嘛，他一个二十多岁的毛头小子，跟一群前辈合照，跑到c位站着，那也太不像话了。
    黎英海佯怒道，“怎么，你小子还嫌弃我们几个老家伙啊？”
    周彦忙辩解，“我不是……”
    “不是就来这里站着，你好好看看我们几个的情况，就知道应该是你来站中间。”
    罗中容笑呵呵地说道，“是啊，周彦，你年轻，个子又最高，站中间，我们四个站两侧，这样也对称。”
    “今天我们几个也蹭一蹭你这个年轻人的活力。”
    周彦还要再说什么，罗中容也上来抓住周彦的胳膊，他跟黎英海两人几乎是把周彦给卡在了中间。
    两个先生老胳膊老腿的，周彦要是想挣脱，膀子一甩，再来十个他们这样的也抓不住，但问题是他也不能乱动。
    既然无法反抗，他只能乖乖承受。
    站在四个前辈中间，周彦人都麻了。
    这要是在二三十年后，当天晚上他抢c位的新闻可能就要上头条。
    朱践耳笑呵呵地说道，“周彦，合照了，笑一笑。”
    周彦只能勉强挤出一丝笑容来，这笑容不说比哭还难看，但也差不了多少了。
    终于合照结束，两个老先生松开周彦的胳膊，他如蒙大赦，连忙对几位弯了弯腰，转身走下了舞台。
    罗中容在后面笑呵呵地说：“年轻人就是腿脚好啊。”
    “那是，这小子穿着衣服感觉挺瘦的，但是抓着他胳膊，才知道他真够壮实的。”
    “走吧，我们也下去。”
    ……
    二等奖颁完了之后，主持人拿着话筒走到前面，说道，“接下来，请欣赏周彦《第三交响曲》。”
    后面交响乐团已经准备好了，主持人话音刚落，后面灯光亮起，指挥就给了个起拍的手势。
    跟其他大部分获奖曲目不同，这是《许三观》的第一次公开演出，台下的观众们都挺期待的，毕竟是二等奖作品。
    关键现在周彦的热度太高了，很多人都想看看，周彦的水平到底如何。
    行内人想看看周彦新曲子的水平如何，而行外人完全是因为周彦的名气，对这首新作品感兴趣。
    这首曲子也只演奏了其中的选段，不过从这几分钟的选段中还是能够看出很多东西。
    听到中间的时候，黄文灿就忍不住看了眼旁边的周彦。
    周彦的这部《第三交响曲》，在复调技法的应用上十分让人惊艳。
    声部交织复杂而且精巧，多声部之间相互独立又彼此呼应，每个声部都有自己独特的旋律线条跟节奏型，织体非常丰富。
    上下声部之间，能够形成一种和谐的音乐对话，给人的感觉就好像是不同的声音同时出现，在说着不同的故事，但是这些故事又都在一个大故事里面，没有脱离主线。
    而之所以会如此和谐，跟声部之间的严谨对位离不开。
    旋律方面，这部作品的旋律优美流畅……可能更主要的还是流畅。
    相较于浪漫主义时期的作品，这部《第三交响曲》的旋律没有夸张的情感起伏，更像是潺潺的流水，平稳，流畅。
    单独看某个段落的旋律，感受不到什么，甚至有种平平无奇的感觉，但是整体看起来，却能品味出一些特别的东西来。
    这种整体的旋律感，主要是多声部交织时所呈现的。
    在和声的编写上，周彦做了不少半音行进，并且将和声跟复调完美的融合在了一起。
    很自然的，黄文灿就想到了巴赫。
    难道说，周彦是巴赫的信徒么？
    不过听到后半段的时候，黄文灿感觉，周彦对巴赫只是在技术上进行了一点致敬，而在内容呈现上却完全不同，比如他竟然从中听到了一些中国民间的曲调。
    黄文灿想起来刚才黎英海说的话。
    黎老师说的中西结合，不就是周彦的这种么？
    说起来，周彦真是敢写，直接把人家的骨架子拿过来，自己填上血肉，穿上衣服，这样一来，别人看到的，就是他要呈现的东西。
    这些年，圈内的作曲人，一部分想着搞创新，搞实验，搞先锋，一部分又想着发展民族，发展传统，还有一部分人，则想着搞融合。
    周彦应该是第三类人，只不过之前黄文灿没见过胆子这么大的。
    说周彦胆子大，不是说他用了一些之前没人用过的东西，恰恰相反，周彦用的都是之前已经用过的东西。
    很多人不愿意这样做，是怕被人说作品没有自己的东西。
    但是周彦今天做出来的东西，还是能看出来其创作上的独特之处。
    从这一点上可以看出来，周彦在创作的时候，十分自信。